爱马仕（Hermes）作为全球顶尖奢侈品的代表，不仅是男人女人们趋之若鹜的梦想，更是一种文化与内涵的象征。
橱窗向来是爱马仕对消费者分享品牌理念、传达品牌价值的重要场景，橱窗艺术也已经成为了爱马仕品牌文化中的经典部分。每年，爱马仕都会邀请世界各地的优秀艺术家为全球五大爱马仕之家设计橱窗，通过艺术家的独特视角展现品牌当季的主题概念。
不久前，法国艺术家 Lyes Hammadouche 应邀为上海爱马仕之家打造了春季橱窗「开机关」。从 3D 视觉到实体雕塑，他以打破常规的艺术形式呈递出品牌 2020 的年题——「匠·新」，带观者进入一场关于宇宙及其宏观、微观尺度的探索之旅。
女性世界橱窗，被 Lyes Hammadouche 装点得仿若充满秘密的绚烂星河，超现实的情境引人遐思。
艺术家以天体运动为灵感，通过红蓝对比的绮丽色彩营造出太空氛围，并通过球体建构出行星与原子，通过霓虹灯管的极简线条描绘出星轨，让出现在橱窗中的爱马仕商品看上去就像一颗颗恒星，它们被赋予了在宇宙中隽永下去的寓意。
而移步至男性世界橱窗，我们看到象征技术与革新的机械齿轮呼应了橱窗主题「开机关」。人类用技术打开了文明的机关，又用创新思想一代代推动着技术向前进步，从而使得地球有别于茫茫宇宙中的其他星体。爱马仕的商品在齿轮间连结，它们如同人类重要历史时刻的节点，又如同时空的具象化尺度。整个装置精巧的机械机制，也彰显着爱马仕对匠心之美的执着。
品牌携手艺术家，用非凡的创造力与想象力构建了一个如梦似幻的橱窗世界，并将全新手工臻品巧妙地展示于其中，以卓越匠艺诠释创意的无限可能。
在奢侈品纷纷追求数字化、年轻化转型的今天，爱马仕的品牌营销节奏却依然沉稳缓慢，它甚至从未请过明星来代言。
爱马仕十分注重消费者的体验感，因此它一直将运营重心放在线下门店的氛围构建上，并坚持用橱窗和消费者沟通，借精妙绝伦的装置艺术来讲述品牌故事，介绍品牌价值观。2018 年，东京银座的爱马仕之家甚至集齐了 100 期橱窗艺术作品，原研哉、深泽直人等著名艺术家都曾参与过爱马仕银座店的橱窗设计。或许正是这份对匠心和艺术的坚守，使爱马仕的高级和矜贵，始终能够跨越时代存在。
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